
12/09/2021 00:17
Dự án ghế “Medallion” của Dior đánh dấu sự ra mắt đáng chú ý nhất từ trước đến nay của Maison Française (Ngôi nhà Pháp) tại Tại tuần lễ thiết kế Milan 2021, Ý (Salone del Mobile).
Mười bảy nhà thiết kế và họa sĩ đã được Dior mời tới nhằm tái hiện mẫu ghế “Medallion” theo những cách khác nhau, phục vụ cho buổi ra mắt đáng chú ý nhất từ trước đến nay của Ngôi nhà Pháp tại Tại tuần lễ thiết kế Milan 2021. Các nhà thiết kế và họa sĩ lần lượt đến từ Trung Quốc, Hàn Quốc, Nhật Bản, Cộng hòa Liban, Nam Phi, Vương Quốc Anh, Hà Lan, Ý và Pháp bao gồm: Sam Baron, Nacho Carbonell, Pierre Charpin, Dimore Studio, Khaled El Mays, Martino Gamper, Constance Guisset, India Mahdavi, Nendo, Joy De Rohan Chabot, Linde Freya Tangelder, Atang Tshikare, Seungjin Yang, Ma Yansong, Jinyeong Yeon, Tokujin Yoshioka và Pierre Yovanovitch.
Lúc đầu, thật khó để người ta hình dung việc Dior sản xuất ghế. Nhưng trên thực tế, vào năm 1947, khi Christian Dior thành lập hãng thời trang cao cấp, ông đã tìm tới Victor Grandpierre để trang trí cho salon của mình.
Phương án thiết kế ban đầu bao gồm ghế bành xám và trắng cùng với chiếc ghế có lưng hình bầu dục “Medallion” dành cho những vị khách trong các buổi trình diễn thời trang của ông. Cả hai đều mang dáng dấp của phong cách tân cổ điển Louis XVI được các nhà thiết kế thời trang cao cấp ưa thích. Mẫu ghế bành sau đó đã trở nên bất hủ nhờ chiến dịch nước hoa Miss Dior 1958 và Diorama 1955 bởi bàn tay của họa sĩ minh họa René Grau. Chiếc ghế sau đó gần như trở thành biểu tượng của thương hiệu, sánh ngang với áo Jacket ‘Bar’ hay hoa văn Cannage.
Được ra mắt vào ngày 5 tháng 9 năm 2021, mười bảy nhà thiết kế đã trình làng tác phẩm ‘Medallion’ của thông qua khoảng 30 chiếc ghế được trưng bày tại Palazzo Citterio ở quận Brera, Milan.
Pierre Charpin đã tối giản hóa chiếc ghế “Medallion” của Dior đến mức tuyệt đối. Ông chỉ dùng một đường viền bằng nhựa kim loại màu đen và hoàn thiện với một mặt ghế được tráng gương, để người dùng có thể “nhìn vào chính mình trước khi được nhìn lại”.
Tác phẩm của Sam Baron lại được tạo lên từ bốn chiếc ghế chụm lưng với nhau theo một cách ngẫu nhiên có chủ đích.
Chaise Medaillon 3.0 của Nendo được làm bằng hai tấm kính cường lực, với phần lưng và chân tạo thành từ một đường cong và được cố định với một chỗ ngồi giống như giá đỡ cùng phần lưng hình bầu dục đặc trưng tạo ra từ một khoảng trống.
Nhà thiết kế Seungjin Yang từ Seoul đã áp dụng kỹ thuật đặc biệt của mình để ‘bọc’ ghế và mặt sau của chiếc ghế hoàn toàn bằng nhựa epoxy.
India Mahdavi đưa tới mẫu ghế gần với bản gốc bằng gỗ sơn mài xám của Dior, đem theo niềm đam mê với thủ công và cảm nhận về màu sắc của cô thông qua tác phẩm thêu tay từ Kashmir bằng len Djerba. Mỗi chiếc ghế trong bộ năm chiếc đều có đôi chút khác biệt, và nhà thiết kế gọi chúng là ‘một bộ tộc đoàn kết bất chấp cá tính riêng’ (a united tribe despite their individuality)
Nhà thiết kế từ Beirut, Khaled El Mays đã tái hiện và sáng tạo chiếc ghế dựa trên bản gốc bằng cách mở rộng lưng ghế, kết hợp với một chiếc gương có mặt sau từ rơm và thêm phần chân tua rua bằng da.
Pierre Yovanovitch mang đến cặp ghế Monsieur et Madame Dior chế tác bằng đồng và bọc bằng vải theo theo mẫu logo xiên của Dior, phát triển lần đầu bởi Marc Bohan vào 1967, được thực hiện tại các xưởng may ở Paris bởi Vermont.
Nhà thiết kế Nhật Bản Tokujin Yoshioka chia sẻ: “Tôi quan tâm đến cách để tạo ra một chiếc ghế từ nhiều lớp ánh sáng. Từ đó, tôi nghĩ tới một chiếc ghế có tính lịch sử nhưng hướng tới tương lai bằng cách sử dụng nhựa trong suốt, cũng là vật liệu gần với ánh sáng nhất. Vẻ đẹp tự nhiên của nó được thể hiện bằng cách xếp ngẫu nhiên 364 tấm nhựa trong suốt để tạo thành một chiếc ghế.”
Một số chiếc ghế khác tại triển lãm:
Tổng hợp và dịch: Hiếu Nghĩa
XEM THÊM:
Xem đầy đủ hình ảnh trong bài tại đây:











Xem thêm
276 Office - Chiêm ngưỡng dự án được gọi tên tại WA Awards lần thứ 38
Báo cáo xu hướng đơn sắc trong kiến trúc nội thất năm 2021 - 2022
Tags
Chia sẻ
Bình luận
Bài viết liên quan

Nội thất tối giản Nhật Bản: Đặc trưng thiết kế và cách ứng dụng
Nội thất tối giản Nhật Bản không đơn thuần là sử dụng ít đồ đạc, màu sắc trung tính hay những món nội thất thấp. Cách tiếp cận này chú trọng tổ chức không gian theo nhu cầu sinh hoạt, tạo nơi lưu trữ hợp lý và khai thác ánh sáng, vật liệu để mang lại sự cân bằng. Từ những nguyên tắc của nhà ở truyền thống đến thiết kế đương đại, tinh thần tối giản Nhật Bản gợi mở nhiều giải pháp cho không gian sống hiện đại.

Khi nội thất trở thành kiến trúc: Thiết kế điêu khắc định hình không gian sống
Trong không gian sống đương đại, nội thất không chỉ hoàn thiện căn phòng về mặt thẩm mỹ mà còn tham gia trực tiếp vào việc tổ chức công năng và định hình trải nghiệm. Một hệ sofa có thể phân chia khu vực sinh hoạt mà không cần vách ngăn, trong khi bàn, ghế mang tính điêu khắc tạo điểm nhấn thông qua hình khối, tỷ lệ và vật liệu. Khi được lựa chọn phù hợp, nội thất trở thành một phần có vai trò kiến trúc trong tổng thể không gian.

Nhà Nhật Bản phong cách tối giản: Đặc trưng và giải pháp thiết kế
Nhà Nhật Bản phong cách tối giản không chỉ được nhận diện qua nội thất ít chi tiết hay bảng màu trung tính. Giá trị của cách tiếp cận này nằm ở việc tổ chức khoảng trống, ánh sáng, vật liệu và các khu vực sinh hoạt một cách có chủ đích. Từ những nguyên tắc của nhà ở truyền thống đến kiến trúc đương đại, thiết kế tối giản kiểu Nhật gợi mở nhiều giải pháp cho không gian sống có diện tích hạn chế.

The V.house: Cải tạo căn hộ 103m2 theo phong cách Parisian | Golden Vietnam
Sau hơn 20 năm sử dụng, căn hộ 103m2 tại Hà Nội bộc lộ những bất cập về bố trí công năng, khu vực bếp và hệ thống chiếu sáng. Trong dự án The V.house, Golden Vietnam tổ chức lại mặt bằng, điều chỉnh các không gian sinh hoạt và sử dụng ngôn ngữ nội thất Parisian với bảng màu sáng, hệ vòm cửa cùng những chi tiết trang trí tiết chế.