Ghế Copenhague | Ronan & Erwan Bouroullec
play

Ghế Copenhague | Ronan & Erwan Bouroullec

13/05/2021 02:09

Mẫu ghế được thiết kế bởi anh em nhà Bouroullec này là một mẫu được đặt hàng trong một dự án cải tạo trường đại học Copenhagen với một mục tiêu “khuyến học” , một ví dụ sinh động về vai trò của thiết kế trong xây dựng và kiến thiết xã hội.

Mẫu ghế hạn chế sinh viên bỏ học

Chiếc ghế này là một phần của bộ sưu tập đồ nội thất được thiết kế ban đầu cho Khoa Nhân văn tại Đại học Copenhagen cho một lần cải tạo lớn. Bộ sưu tập bao gồm bàn, bàn làm việc và một ghế quầy bar, tất cả đều có chung chân hình tam giác của chiếc ghế.

Ý đồ thiết kế là tạo ra một chiếc ghế gỗ giản dị, mang tính thân thuộc hơn là tạo ra cảm giác thiết chế, điều này sẽ tạo ra bầu không khí thân thiện hơn trong trường đại học, khuyến khích sinh viên không bỏ học.

interiordaily-copenhague-chair-Ronan-Erwan-Bouroullec-04.jpg Mẫu ghế Copenhague | Ronan & Erwan Bouroullec (c) Style Park

Tính thẩm mỹ đặc biệt của chiếc ghế được xác định bởi hình dạng chữ V ngược của chân, khớp đồng thời giữ chân và phần duỗi đơn được hình thành từ các cạnh quay xuống của hai vỏ ghế. Điều này dẫn đến ít bộ phận hơn, và cùng với hai khuôn vỏ nhỏ hơn, đã giúp giảm chi phí sản xuất. Thiết kế thể hiện giá trị căn bản của sản phẩm thiết kế công nghiệp: “giảm thiểu chi tiết để dễ sản xuất nhưng phải đạt được cá tính và thẩm mỹ”

Nguyên mẫu của bàn và ghế có một chốt ngang chạy từ trước ra sau qua mỗi khớp chân. Các phiên bản sau được phân phối với sự cố định có thể nhìn thấy này, gia cố bổ sung được cung cấp bởi hai thanh kim loại chạy giữa các chân dưới cáng. Giải pháp hỗ trợ trung tâm cũng cho phép hai nửa vỏ linh hoạt hơn so với một khuôn đúc duy nhất, Cải thiện sự thoải mái cho người dùng.

interiordaily-copenhague-chair-Ronan-Erwan-Bouroullec-03.jpg Mẫu ghế Copenhague | Ronan & Erwan Bouroullec (c) Style Park interiordaily-copenhague-chair-Ronan-Erwan-Bouroullec-02.jpg Mẫu ghế Copenhague | Ronan & Erwan Bouroullec (c) Style Park interiordaily-copenhague-chair-Ronan-Erwan-Bouroullec-05.jpg Mẫu ghế Copenhague | Ronan & Erwan Bouroullec (c) Style Park

Nhà thiết kế Ronan & Erwan Bouroullec

Ronan (sinh năm 1971) và Erwan Bouroullec (sinh năm 1976) là anh em đồng thời là nhà thiết kế có trụ sở tại Paris. Họ đã làm việc cùng nhau trong khoảng mười lăm năm gắn bó bởi sự chăm chỉ và thử thách bởi tính cách khác biệt của họ. Studio của họ có trụ sở tại Paris và đội của họ có khoảng sáu người.

interiordaily-copenhague-chair-Ronan-Erwan-Bouroullec-chan-dung-1024x576.jpg Hai nhà thiết kế Ronan & Erwan Bouroullec (c) Vitra

Năm 1997, họ đã được Cappellini phát hiện và đưa cho họ những dự án thiết kế công nghiệp đầu tiên. Họ bắt đầu làm việc với Galerie kreo vào năm 2000 và có buổi trình diễn cá nhân đầu tiên ở đó vào năm 2001. Sau đó Issey Miyake đã thuê họ thiết kế cửa hàng để trưng bày bộ sưu tập mới «A-Poc» của ông. Sau đó, họ gặp Rolf Felhbaum, Chủ tịch Vitra, và làm việc trong một hệ thống văn phòng mới mang tên «Joyn». Kể từ đó, họ tiếp tục làm việc với Artek, Alessi, Axor Hansgrohe, Cappellini, Thành lập & Con trai, Flos, Hay, Kettal, Kvadrat, Kartell, Glas Italia, Ligne Roset, Magis, Iittala, Mattiazzi, Mutina, Nani Marquina, Samsung và Vitra.

Công việc của họ bao gồm nhiều lĩnh vực khác nhau, từ thiết kế các đồ vật nhỏ như đồ trang sức đến sắp xếp không gian và kiến ​​trúc, từ nghề thủ công đến quy mô công nghiệp, từ bản vẽ đến video và nhiếp ảnh. Các nhà thiết kế cũng duy trì một hoạt động thử nghiệm với Gallery kreo, điều này cũng rất cần thiết cho sự phát triển công việc của họ.
Các thiết kế của Ronan và Erwan Bouroullec là một phần trong bộ sưu tập thường trực của các bảo tàng quốc tế như Musée National d’Art Moderne – Centre Pompidou và Musée des Arts Décoratifs ở Paris, Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại ở New York, Viện Nghệ thuật của Chicago, Bảo tàng Thiết kế ở London, và Bảo tàng Boijmans van Beuningen ở Rotterdam.

Một số triển lãm riêng tác phẩm của họ: «Ronan và Erwan Bouroullec» tại Bảo tàng Thiết kế, London (2002) và «Ronan và Erwan Bouroullec» tại Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại, Los Angeles (2004), «Album» tại Vitra Design Museum (2012) và «Bivouac» tại Trung tâm Pompidou Metz (2011) và sau đó là tại Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại ở Chicago (2012-2013).

Vào năm 2013, Arts Décoratifs, Paris đã giới thiệu «Momentané» và gần đây hơn họ đã giới thiệu “17 màn hình” tại Bảo tàng Nghệ thuật Tel Aviv (2015). Năm 2016, thành phố Rennes đã trưng bày những nghiên cứu mới nhất của họ trong 4 cuộc triển lãm ở ba nơi khác nhau (Frac Bretagne, Les Champs Libres và Quốc hội Bretagne).

INTERIORDAILY-chuyen-de-chuyen-chiec-ghe-724x1024.jpg Chuyên đề : CHUYỆN CHIẾC GHẾ của InteriorDaily.vn

Bình luận

Bài viết liên quan

Tree Chair - Từ bó trúc làm chổi đến thiết kế nội thất

Tree Chair - Từ bó trúc làm chổi đến thiết kế nội thất

Lấy cảm hứng từ hình ảnh bó trúc làm chổi, Tree Chair của nhà thiết kế Trương Hoài Sơn bắt đầu từ một nghiên cứu về vật liệu địa phương. Từ hình ảnh mộc mạc ấy, thiết kế phát triển thành một chiếc ghế có hình khối đặc trưng, kết hợp giữa cấu trúc gỗ sồi và phần nệm bọc, dung hòa ý tưởng tạo hình với nhu cầu sử dụng.

Hà Nội: Trưng bày “Trong một thế giới chung” - Những điểm nhìn về lịch sử, văn hóa và niềm tin

Hà Nội: Trưng bày “Trong một thế giới chung” - Những điểm nhìn về lịch sử, văn hóa và niềm tin

Từ ngày 24/10 đến 27/12/2026, trưng bày “Trong một thế giới chung” diễn ra tại Indochine House, Hà Nội, giới thiệu tác phẩm của năm nghệ sĩ Trần Hoàng Sơn, Lê Quý Tông, Nguyễn Hồng Đức, Nguyễn Thế Hùng và Đoàn Văn Tới. Thông qua những thực hành nghệ thuật khác nhau, trưng bày tập trung vào các chủ đề lịch sử, văn hóa và tôn giáo, đồng thời gợi mở những cách nhìn về mối quan hệ giữa cá nhân và thế giới xung quanh.

Green Chair của Nhabe Scholae với góc nhìn khác về chiếc ghế gỗ

Green Chair của Nhabe Scholae với góc nhìn khác về chiếc ghế gỗ

Green Chair là thiết kế ghế gỗ của Nhabe Scholae, gây chú ý bởi hình khối rõ ràng và sắc xanh nổi bật làm điểm nhấn. Không dựa vào những chi tiết trang trí phức tạp, chiếc ghế tạo dấu ấn từ cách tổ chức các bộ phận cơ bản, nơi hình dáng, tỷ lệ và màu sắc cùng định hình diện mạo của một vật dụng quen thuộc.

SOBO: Thiết kế nhà hàng kết hợp không gian nghe nhạc tại Paris

SOBO: Thiết kế nhà hàng kết hợp không gian nghe nhạc tại Paris

Tọa lạc tại Paris, SOBO là nhà hàng thuần thực vật rộng 80m2 kết hợp trải nghiệm dùng bữa và nghe nhạc qua đĩa than. Do Studio Louis Morgan cùng kiến trúc sư nội thất Louis Aspart thực hiện, công trình sử dụng hệ ốp gỗ sồi tông nâu gụ, nội thất thiết kế riêng, đồ vintage và các giải pháp xử lý âm học để tạo nên không gian ẩm thực có bản sắc riêng.

Interior Daily là nền tảng thông tin chuyên sâu về kiến trúc – nội thất, cung cấp tin tức cập nhật, phân tích xu hướng, cảm hứng thiết kế và dữ liệu thị trường dành cho giới làm nghề. Với định hướng trở thành kênh tham chiếu đáng tin cậy cho kiến trúc sư, nhà thiết kế và doanh nghiệp, Interior Daily mang đến góc nhìn đa chiều, trung thực và thực tiễn về ngành công nghiệp thiết kế tại Việt Nam.
 
©2023. Toàn bộ bản quyền thuộc INTERIORDAILY