
30/10/2026 10:00
Lấy cảm hứng từ hình ảnh bó trúc làm chổi, Tree Chair của nhà thiết kế Trương Hoài Sơn bắt đầu từ một nghiên cứu về vật liệu địa phương. Từ hình ảnh mộc mạc ấy, thiết kế phát triển thành một chiếc ghế có hình khối đặc trưng, kết hợp giữa cấu trúc gỗ sồi và phần nệm bọc, dung hòa ý tưởng tạo hình với nhu cầu sử dụng.
Tree Chair (Ghế Cây) khởi nguồn từ hình ảnh bó trúc làm chổi - một vật dụng quen thuộc trong đời sống. Trong quá trình phát triển thiết kế, Trương Hoài Sơn sử dụng khung gỗ sồi để định hình và liên kết các hình khối, chuyển hóa cảm hứng ban đầu thành một cấu trúc nội thất có ngôn ngữ tạo hình riêng.
Ở phiên bản hoàn thiện, những thanh trúc thô được thay bằng phần nệm bọc, giúp chiếc ghế thân thiện và tiện dụng hơn trong quá trình sử dụng. Dù có sự điều chỉnh về vật liệu, thiết kế vẫn giữ lại tinh thần của ý tưởng ban đầu: tìm kiếm hình thức mới từ những chất liệu và hình ảnh gần gũi.


Tree Chair lấy cảm hứng từ bó trúc làm chổi, chuyển hóa hình ảnh quen thuộc trong đời sống thành một thiết kế nội thất mang ngôn ngữ tạo hình riêng
Với Trương Hoài Sơn, ranh giới giữa nghệ thuật và công năng không nhất thiết phải tách biệt. Tree Chair vừa đáp ứng nhu cầu sử dụng, vừa được xem như một hình thức điêu khắc có khả năng tạo ấn tượng thị giác và gợi mở cảm xúc.
“Với tôi, thiết kế là hành trình đi tìm bản chất của hình thức. Nó không chỉ là tạo ra một vật thể đúng, mà là tạo ra một vật thể có linh hồn”, nhà thiết kế chia sẻ.



Từ trúc thô đến gỗ sồi và nệm bọc, Tree Chair giữ lại tinh thần nguyên bản của ý tưởng, đồng thời cân bằng giữa tạo hình và tính tiện dụng
Trương Hoài Sơn tốt nghiệp chuyên ngành Kiến trúc, hiện theo đuổi thực hành thiết kế nội thất và sản phẩm. Công việc của anh tập trung vào việc khai thác đặc tính nguyên bản của vật liệu và tìm cách đưa chúng vào bối cảnh đương đại. Thông qua quá trình làm thủ công và thử nghiệm, anh tìm kiếm sự cân bằng giữa công năng, cảm xúc và vẻ đẹp tự nhiên, đồng thời xem vật liệu như một yếu tố có khả năng kết nối con người với thiết kế.
Biên tập: Hà Nhi
Xem đầy đủ hình ảnh trong bài tại đây:







Xem thêm
Green Chair của Nhabe Scholae với góc nhìn khác về chiếc ghế gỗ
Hà Nội: Trưng bày “Trong một thế giới chung” - Những điểm nhìn về lịch sử, văn hóa và niềm tin
Tags
Chia sẻ
Bình luận
Bài viết liên quan

Hà Nội: Trưng bày “Trong một thế giới chung” - Những điểm nhìn về lịch sử, văn hóa và niềm tin
Từ ngày 24/10 đến 27/12/2026, trưng bày “Trong một thế giới chung” diễn ra tại Indochine House, Hà Nội, giới thiệu tác phẩm của năm nghệ sĩ Trần Hoàng Sơn, Lê Quý Tông, Nguyễn Hồng Đức, Nguyễn Thế Hùng và Đoàn Văn Tới. Thông qua những thực hành nghệ thuật khác nhau, trưng bày tập trung vào các chủ đề lịch sử, văn hóa và tôn giáo, đồng thời gợi mở những cách nhìn về mối quan hệ giữa cá nhân và thế giới xung quanh.
Green Chair của Nhabe Scholae với góc nhìn khác về chiếc ghế gỗ
Green Chair là thiết kế ghế gỗ của Nhabe Scholae, gây chú ý bởi hình khối rõ ràng và sắc xanh nổi bật làm điểm nhấn. Không dựa vào những chi tiết trang trí phức tạp, chiếc ghế tạo dấu ấn từ cách tổ chức các bộ phận cơ bản, nơi hình dáng, tỷ lệ và màu sắc cùng định hình diện mạo của một vật dụng quen thuộc.

SOBO: Thiết kế nhà hàng kết hợp không gian nghe nhạc tại Paris
Tọa lạc tại Paris, SOBO là nhà hàng thuần thực vật rộng 80m2 kết hợp trải nghiệm dùng bữa và nghe nhạc qua đĩa than. Do Studio Louis Morgan cùng kiến trúc sư nội thất Louis Aspart thực hiện, công trình sử dụng hệ ốp gỗ sồi tông nâu gụ, nội thất thiết kế riêng, đồ vintage và các giải pháp xử lý âm học để tạo nên không gian ẩm thực có bản sắc riêng.

Bên trong Popmart Iconsiam: Không gian bán lẻ đa sắc màu lấy cảm hứng từ văn hóa Thái Lan
Tại trung tâm thương mại ICONSIAM ở Bangkok, cửa hàng flagship POP MART gây chú ý với hệ không gian trưng bày nhiều màu sắc, hình khối uốn cong và các mô hình nhân vật cỡ lớn. Trên diện tích được giới thiệu khoảng 760m2, thiết kế kết hợp thế giới đồ chơi nghệ thuật với những yếu tố gợi nhắc văn hóa Thái Lan, biến hoạt động mua sắm thành một hành trình khám phá không gian.