
23/10/2024 20:00
Yves Salomon và Chapo Creation ra mắt bộ sưu tập nội thất độc đáo tại Maison&Objet 2024, kết hợp giữa thời trang và nghệ thuật, tạo dấu ấn sáng tạo đột phá.
Yves Salomon và Chapo Création tại Maison&Objet 2024
Hai thương hiệu Pháp danh tiếng, Yves Salomon và Chapo Création, cùng hợp tác với Designboom tại Maison&Objet để trình bày bộ sưu tập đầu tiên của họ, tập trung vào sự giao thoa sáng tạo giữa các nghệ nhân. Lần đầu ra mắt tại Tuần lễ Thiết kế Milan 2024 và sau đó tiếp tục xuất hiện tại Tuần lễ Thiết kế Paris năm nay, các món đồ nội thất theo trường phái hiện đại này kết hợp sự tinh tế của hai công ty, với trọng tâm là thủ công và tính bền vững. Lấy cảm hứng từ các thiết kế biểu tượng của nhà thiết kế nội thất Pierre Chapo, bộ sưu tập giới thiệu loạt sản phẩm phiên bản giới hạn, được tái hiện với kỹ thuật intarsia từ các mảnh da cừu tái chế. Trong buổi trò chuyện tại Maison&Objet 2024, Yves Salomon, thế hệ thứ ba và là chủ tịch của thương hiệu cùng tên, Marcellin Boyer, Trưởng bộ phận Bán hàng và Kiến trúc Nội thất tại Yves Salomon, và Zoran Chapo, CEO của Chapo Création, đã thảo luận về cách thời trang và thiết kế nội thất có thể kết hợp để đưa ra các giải pháp bền vững.
Nhìn lại sự khởi đầu của sự hợp tác nội thất
Cuộc trò chuyện tại Maison&Objet, được điều hành bởi Sofia Lekka Angelopoulou, Tổng biên tập của Designboom, đã phân tích quy trình thiết kế trong sự hợp tác giữa Chapo Création và Yves Salomon. Mọi thứ bắt đầu vài năm trước khi bộ sưu tập ra mắt, từ ý tưởng của Yves Salomon về việc kết hợp niềm đam mê thời trang với tình yêu đối với thiết kế nội thất. Là một người yêu thích nội thất cổ điển, Salomon đã sở hữu một số món đồ của Pierre Chapo khi ông lần đầu tiên hình dung về bộ sưu tập này. Ông cùng Marcellin Boyer đã quyết định liên hệ với Zoran Chapo, cháu trai của Pierre Chapo, sau khi biết rằng anh đang tái hiện các thiết kế biểu tượng của ông nội mình. Boyer kể lại: “Thật thú vị khi ông Salomon nói rằng ông muốn tạo ra một bộ sưu tập nội thất, tôi đã nghĩ ra một ý tưởng vì tôi vừa mới mua một số món đồ của Chapo cho dự án bếp của mình. Ngay lập tức, ông Salomon đáp: ‘Chờ đã, tôi biết rất rõ nhà thiết kế này—tôi cũng có một số món đồ của ông ấy trong bếp của mình!’” Sự ngưỡng mộ chung này đã dẫn đội ngũ Yves Salomon đến việc hợp tác với Chapo Création, đánh dấu sự khởi đầu của dự án đầu tiên của họ.
Trong buổi trò chuyện, Zoran Chapo chia sẻ rằng sự hợp tác này không chỉ thú vị mà còn rất cần thiết cho anh và Chapo Création. Vào thời điểm đó, công ty của anh chỉ tập trung vào việc tái sản xuất các thiết kế gốc của Pierre Chapo, và anh cảm thấy sự hợp tác này mang lại một luồng gió mới. “Trong cuộc sống hàng ngày, đôi khi tôi cảm thấy hơi bức bối vì mặc dù chúng tôi có gần 100 mẫu thiết kế khác nhau từ Pierre Chapo, nhưng chúng luôn giống nhau—chúng tôi không thiết kế ra cái gì mới,” anh giải thích. “Tôi đã tìm cách để giới thiệu đồ nội thất của chúng tôi theo một góc nhìn khác.”
Kỹ thuật Intarsia mang lại chiều sâu mới cho thiết kế Pierre Chapo
Bộ sưu tập gồm mười món đồ, mỗi món đều thể hiện sự kết hợp giữa chuyên môn của hai thương hiệu. Trong đó có ba chiếc ghế mang tính biểu tượng của Pierre Chapo, được tái hiện với nhiều màu sắc khác nhau, một chiếc ghế bành với sắc thái riêng biệt, hai chiếc đèn có kích thước khác nhau nhưng cùng kiểu mẫu, ba chiếc ghế đẩu lấy cảm hứng từ bàn cà phê nổi tiếng của Chapo, và một chiếc giường nằm độc đáo. Giường nằm này được coi là “kiệt tác” của sự hợp tác, bởi nó là thiết kế đầu tiên mà Pierre Chapo từng tạo ra. Khác với các chất liệu mềm mại mà Yves Salomon thường sử dụng, bộ sưu tập này yêu cầu sự thay đổi sang các thiết kế bền bỉ và chắc chắn hơn. “Đây là một thách thức lớn vì, là một thương hiệu xa xỉ, chúng tôi quen với việc tạo ra những bộ trang phục nhẹ nhàng và sáng bóng. Sự hợp tác này hoàn toàn trái ngược—nó phải bền, chắc và mạnh mẽ,” Yves Salomon chia sẻ.
Bộ sưu tập được thực hiện bằng kỹ thuật intarsia, một kỹ thuật cổ điển trong ngành thời trang, đặc biệt là với lông và da cừu. Thay vì tạo ra những thiết kế mềm mại và tinh tế, kỹ thuật này đã phải thích ứng để đạt được một cấu trúc mạnh mẽ và bền chắc. Mỗi mảnh da cừu được cắt và khâu tay tỉ mỉ, tạo nên một hoa văn bền và sống động. “Tôi phải nói rằng Yves Salomon rất khiêm tốn, nhưng họ được biết đến là những người giỏi nhất thế giới về kỹ thuật này. Vì vậy, tôi rất tự tin khi họ nói rằng họ muốn sử dụng nó cho sự hợp tác của chúng tôi,” Zoran Chapo giải thích.
Tái chế vật liệu: Mang lại cuộc sống mới cho những gì đã bị bỏ lại
Bộ sưu tập hợp tác này được tạo nên từ các vật liệu tái chế, bao gồm các mảnh vải, da cừu và da bị loại bỏ vốn không phù hợp cho các dự án khác. “Chúng ta phải hiểu rằng khi chúng tôi tạo ra một bộ trang phục, nó phải hoàn hảo. Khi nó không vừa vặn, mặc dù chất lượng rất tốt, nó trở thành vật liệu thừa. Thách thức là phải sử dụng tất cả những vật liệu thừa này. Đó là sự tiếp nối của sáng tạo, một điều ăn sâu vào văn hóa của chúng tôi,” Yves Salomon nói. Đội ngũ đã cẩn thận chọn lọc và pha trộn các mảnh vật liệu cổ điển dựa trên màu sắc và kết cấu độc đáo của chúng, kết hợp nghệ thuật chế tác gỗ của Chapo với kỹ thuật intarsia từ Yves Salomon. Kết quả là một sản phẩm hoàn toàn thủ công, được khâu khéo léo, trong đó mỗi “bộ trang phục nội thất” được thiết kế để phù hợp với từng bề mặt, hình dáng và đường cong một cách chính xác.
Sự bền vững là trọng tâm của dự án, cả hai thương hiệu đều nhấn mạnh tầm quan trọng của nó trong mọi giai đoạn. “Về phía Chapo, điều rất quan trọng với Pierre Chapo là tạo ra những đồ nội thất có thể trường tồn,” Zoran Chapo chia sẻ, lưu ý rằng sự hợp tác này nhấn mạnh tính bền vững bằng cách mang lại cuộc sống mới cho những phiên bản cũ của đồ nội thất thông qua sự tái hiện. Chapo Création cam kết tôn trọng chất liệu gỗ quý, và giảm thiểu lãng phí và vật liệu thừa. Cùng triết lý này cũng áp dụng với Yves Salomon. “Chúng tôi tin rằng việc thúc đẩy hợp tác là phần đầu tiên của tính bền vững. Phần thứ hai là sử dụng các vật liệu quý và tự nhiên. Tất nhiên, gỗ là sự kết hợp hoàn hảo với da cừu và da. Tính bền vững cũng đến từ việc sử dụng các vật liệu thừa. Đó là một thách thức khi không sử dụng các vật liệu mới, nhưng chúng tôi thực sự muốn tiếp tục đi theo hướng này,” Yves Salomon nói thêm.
Nhìn về tương lai
Mặc dù đây là một bộ sưu tập phiên bản giới hạn, cả hai công ty đều cam kết đảm bảo hành trình tiếp tục của nó trên khắp thế giới, với một buổi giới thiệu mới dự kiến tại Magen H Gallery ở New York vào tháng 11 năm 2024. Nhìn về tương lai, Zoran Chapo mong muốn tiếp tục hợp tác với Yves Salomon, cũng như khám phá những đối tác mới để giới thiệu đồ nội thất của Pierre Chapo từ một góc nhìn mới. Đội ngũ tại Yves Salomon cũng chia sẻ sự hào hứng này cho việc tiếp tục hợp tác trong tương lai. “Về phía chúng tôi, có một sự liên kết tự nhiên giữa thời trang và nội thất. Có lẽ đó là một xu hướng mới, khi hầu hết các thương hiệu xa xỉ đang phát triển dòng sản phẩm nội thất, và Yves Salomon sẽ, tất nhiên, làm điều đó từ niềm đam mê. Đó là niềm đam mê của tôi và của cả đội ngũ khi theo đuổi những phát triển mới,” Salomon nói. “Chúng tôi cảm thấy rằng sự kết nối này rất thú vị. Chúng tôi sẽ tiếp tục hợp tác với Zoran trong các dự án mới, và có thể với những cộng tác viên khác nữa. Đây chắc chắn là sự khởi đầu của một câu chuyện mới, và chúng tôi rất hào hứng với nó.”
Biên dịch: Nguyễn Vũ Hà | Nguồn: Designboom
Xem thêm
Khám phá căn hộ phong cách Minimalism của kiến trúc sư người Pháp Joris Poggioli
Casita Chica - Ngôi nhà đến từ nguồn cảm hứng nghệ thuật vô tận
Chia sẻ
Bình luận
Bài viết liên quan

Caneplexus: Giải pháp vật liệu đan thủ công cho kiến trúc thích ứng khí hậu
Thô mộc nhưng tinh tế, truyền thống nhưng mang đậm hơi thở đương đại, các giải pháp từ mây, tre, cói của Caneplexus đem đến nên một định nghĩa mới về sự sang trọng: Sang trọng từ sự thuần khiết và gắn kết trọn vẹn với tự nhiên. Bằng cách chắt lọc tinh hoa thủ công kết hợp cùng quy trình xử lý nghiêm ngặt, vật liệu tự nhiên đã được chuyển hóa thành ngôn ngữ của không gian, ánh sáng và xúc giác. Từ những resort ẩn mình bên bờ vịnh đến các ngôi nhà tối giản trên sườn núi Thrypti, đây là minh chứng cho sức mạnh của thiết kế đánh thức giác quan và kiến tạo năng lượng chữa lành.

Ngôi nhà ngoại ô của André Fu tại Hong Kong: Chốn nghỉ dưỡng giữa thiên nhiên
Tại vùng ngoại ô Hong Kong, ngôi nhà nghỉ dưỡng của nhà thiết kế André Fu được hình thành và hoàn thiện dần theo nhịp sống của chủ nhân. Bao quanh bởi khu vườn rộng gần 2.800 m², công trình là sự kết hợp giữa thiên nhiên, không gian tĩnh tại và tinh thần “sang trọng thư thái” (relaxed luxury) – ngôn ngữ thiết kế đặc trưng mà André Fu theo đuổi.

Ngôi nhà tại Ghent: Không gian sống nơi nghệ thuật và đồ cổ cùng hiện diện
Khám phá ngôi nhà của hai nghệ sĩ tại Ghent, nơi nghệ thuật, đồ cổ và thiết kế nội thất hòa quyện để tạo nên một không gian sống giàu cảm hứng sáng tạo.

Phong cách nội thất Minimalism: Khi tối giản thách thức tư duy thiết kế truyền thống
Phong cách nội thất Minimalism không chỉ là một xu hướng thiết kế. Đây còn là lối sống được nhiều người lựa chọn. Triết lý này đề cao sự tinh gọn, tối ưu công năng và loại bỏ những chi tiết không cần thiết. Nhờ đó, không gian luôn thông thoáng, cân bằng và dễ chịu. Vậy Minimalism bắt nguồn từ đâu? Phong cách này có những đặc trưng gì? Vì sao nó vẫn giữ sức hút trong kiến trúc hiện đại? Hãy cùng ID khám phá trong bài viết dưới đây.