
20/12/2021 12:30
Được lấy cảm hứng từ cấu trúc cột kèo trong kiến trúc truyền thống Việt Nam, qua góc nhìn đương đại chắt lọc của Kiến trúc sư, chiếc bàn trà như là một lời cảm ơn, sự tiếp thu và nối tiếp của người trẻ đối với văn hóa, di sản của bậc tiền nhân.
Thông tin sản phẩm:
Thiết kế bàn được lấy cảm hứng từ cấu trúc cột kèo trong kiến trúc truyền thống Việt Nam. Qua góc nhìn đương đại chắt lọc của Kiến trúc sư Trương Quang Vinh, chiếc bàn trà như là một lời cảm ơn, sự tiếp thu và nối tiếp của người trẻ đối với văn hóa, di sản của bậc tiền nhân.
Trong thiết kế của bàn trà Tân An, ngoài sự chau chuốt của các chi tiết đục tay trên mặt bàn, còn có một điểm nhấn khác biệt, đó là thiết kế của cấu trúc chân bàn. Chi tiết này được nhóm thiết kế lấy cảm hứng từ kiến trúc Việt Nam, với bốn chân tròn, những thanh giằng gỗ đan xen, cố định bằng những chốt gỗ với chất liệu tương phản. Cấu trúc như vậy vừa giúp bàn thêm vững chãi, vừa khoe cấu trúc và các chi tiết hoàn thiện thủ công. Chúng tôi xem những thiết kế của mình như một công trình kiến trúc, trong sản phẩm có công năng, thẩm mỹ, chi tiết, vật liệu,..
Bàn trà được chế tác từ chất liệu gỗ quỷnh đỏ tự nhiên. Điểm xuyết là gỗ sồi trắng tương phản với những chốt gỗ quỷnh đỏ đậm màu. Quá trình sản xuất hoàn toàn thủ công và không qua sơn phủ bề mặt, giúp chất nguyên bản của dòng gỗ bản địa này được giữ nguyên. Những vết nứt, mắt thân cây và vân gỗ cộng với hình dáng rất quen thuộc thường thấy ở những làng quê Việt Nam.
Nhẵn mịn – gồ ghề, cong tròn – thẳng tắp, đậm – nhạt, cao – thấp, nhỏ – to, tất cả những yếu tố tương phản được tạo ra để đem lại một sự cân bằng, ấm áp trong không gian nội thất nơi bộ bàn trà được đặt vào.
Để tạo ra một sản phẩm chi tiết đó là cả một quá trình dài từ thiết kế, chọn nguyên liệu đến sản xuất. Nhưng ở quá trình nào thì sự trau chuốt với chi tiết, am hiểu về chất liệu luôn là cách để nhóm thiết kế làm nên một món đồ tình cảm và khác biệt.
Xem thêm hình ảnh:
XEM THÊM:
Xem đầy đủ hình ảnh trong bài tại đây:











Xem thêm
Triển lãm "Góc của Đặng Hiệp"
Thiết kế ghế khai thác chất liệu bản địa, hướng đến đa dạng công năng
Tags
Chia sẻ
Bình luận
Bài viết liên quan

Trò chuyện với NTK Phạm Ngọc: Chiết trung Việt - Khi cái riêng gặp gỡ thế giới
Sau 20 năm thực hành, NTK Phạm Ngọc gọi ngôn ngữ mình theo đuổi là “Chiết trung Việt” – Vietnamese Eclectic. Với chị, đó là một tư tưởng về tự do: cho phép những khác biệt gặp nhau, đối thoại và chuyển hóa, nhưng luôn được giữ lại bằng kỷ luật của bố cục, cấu trúc và một logic xuyên suốt. Dường như với chiết trung, chị tìm kiếm một cách tư duy hơn là một hình thức, ở đó ký ức gặp hiện tại, cái riêng gặp cái chung và bản sắc được hình thành ngay trong quá trình giao thoa.

Tại Brixton, London, House of Baby cải tạo nhà hàng Việt Bánh Bánh bằng cách chắt lọc những dấu ấn quen thuộc của kiến trúc và đời sống Việt Nam – từ hình thái nhà ống, văn hóa dùng bữa chung đến bảng màu gợi nhắc kiến trúc hiện đại thế kỷ 20. Thay vì tái hiện chúng theo cách trực tiếp, studio đặt các chất liệu văn hóa ấy trong một ngôn ngữ nội thất và nghệ thuật đương đại, tạo nên cuộc đối thoại giữa ký ức Việt Nam và bối cảnh London.

SKIN1004 SoHo: Những hẻm núi giữa lòng New York
Tại SoHo, New York, LMTLS Architecture biến flagship của thương hiệu mỹ phẩm Hàn Quốc SKIN1004 thành một “cảnh quan trong nhà”. Những khối gỗ uốn cong mô phỏng địa tầng kết hợp cùng hệ gương cao 2,7 m tạo cảm giác như bước giữa các hẻm núi, đồng thời chuyển hóa ý niệm “thiên nhiên nguyên bản” của thương hiệu thành một trải nghiệm bán lẻ giàu tính nhập vai.

Jonojé: Khi khách sạn trở thành phòng thí nghiệm vật liệu của Studio LOHO
Từ một xưởng sản xuất cọ cũ tại Bruges, Studio LOHO cải tạo Jonojé thành tổ hợp kết hợp studio, showroom, gallery, không gian sống và khách sạn boutique. Sáu phòng suite được xem như những “phòng thí nghiệm vật liệu”, nơi đất sét, thạch cao, gỗ và đá không chỉ hoàn thiện không gian mà trực tiếp định hình trải nghiệm lưu trú giàu tính xúc giác.