Kappo Kappo: Nhà hàng Nhật - Pháp với không gian bếp mở đầy tính trình diễn tại Austin Proper Hotel

Nhà thiết kế nội thất Kelly Wearstler đã tạo nên một không gian ăn uống ấm cúng và gần gũi cho Kappo Kappo, nhà hàng ẩm thực Nhật - Pháp thuộc Khách sạn Austin Proper tại Austin, bang Texas. Theo bà, “sự thân mật là yếu tố không thể thỏa hiệp” khi thiết kế không gian này.

Kappo Kappo là một nhà hàng nhỏ chỉ gồm một phòng với 25 chỗ ngồi. Không gian được tổ chức xoay quanh trải nghiệm kappo dining - thuật ngữ Nhật Bản có nghĩa là “cắt và nấu”, trong đó đầu bếp chuẩn bị từng món ăn trực tiếp trước mặt thực khách và phục vụ ngay tại quầy.

Kappo Kappo là một nhà hàng Nhật - Pháp nằm trong Austin Proper Hotel

“Hiểu rõ tinh thần của kappo dining là điều cần thiết trước khi đưa ra bất kỳ quyết định nào về vật liệu”, Wearstler cho biết. Chính vì vậy, thiết kế tập trung vào quầy bếp trung tâm với 15 chỗ ngồi, nơi tạo nên sự tương tác trực tiếp giữa đầu bếp và thực khách, đồng thời trở thành điểm nhấn của toàn bộ nhà hàng.

Kelly Wearstler thiết kế nhà hàng này cho hai đầu bếp Gohei Kishi và Haru Kishi

Không gian được bao phủ bởi các lam gỗ bách chạy từ sàn đến trần, xử lý bằng kỹ thuật đốt gỗ truyền thống của Nhật Bản (Shou Sugi Ban). Loại gỗ này được sản xuất ở Austin và nhuộm tông xanh đậm, mang lại một biến tấu bất ngờ cho vật liệu truyền thống.

Không gian của Kappo Kappo được ốp gỗ cháy

Theo Wearstler, lớp hoàn thiện này tạo nên sự ấm áp và tính hữu cơ, gợi nhắc tinh thần thiết kế Nhật Bản mà không diễn giải quá trực tiếp. Bên trong không gian, các vách tủ gỗ dạng lưới được tích hợp ánh sáng ấm để lưu trữ và che giấu ly thủy tinh cùng đĩa gốm thủ công của nhà hàng. Thiết kế này gợi liên tưởng đến shoji - loại vách ngăn truyền thống của Nhật với khung lưới và lớp vật liệu mờ.

Kelly Wearstler thiết kế các vách gỗ dạng lưới cho không gian này

Phần lớn nội thất được thiết kế riêng cho dự án. Các bàn ăn độc lập sử dụng bề mặt đá hoàn thiện tạo cảm giác tự nhiên, còn ghế được chế tác từ gỗ thông xử lý ebonized (làm tối màu) và phun cát, mang lại chất cảm thô mộc nhằm cân bằng với hệ vật liệu gỗ chiếm ưu thế trong không gian.

Phần lớn đồ nội thất được thiết kế riêng cho nhà hàng

Một bức tường được nhấn bằng ba đèn tường sợi thủy tinh chần bông kích thước lớn của nghệ sĩ Hàn Quốc Kim Minjae. Theo Wearstler, các thiết kế này mang hình khối trừu tượng, nằm giữa ranh giới của hữu cơ và hình học.

Một trong những bức tường được gắn đèn tường do Kim Minjae thiết kế

Bên cạnh nội thất đặt riêng, nhà thiết kế cũng đưa vào một số món đồ vintage nhằm tạo chiều sâu và cảm giác tích lũy theo thời gian - cách tiếp cận quen thuộc trong nhiều dự án của bà. Trong số đó có một chiếc đèn gốm điêu khắc từ thập niên 1970 và một bức tranh của họa sĩ Mỹ Ever Baldwin, được đặt trong khung gỗ cháy chạm khắc thủ công.

Một bức tranh của họa sĩ Ever Baldwin được trưng bày trong khung chạm khắc thủ công

Khi nói về trải nghiệm mà bà muốn mang đến cho thực khách, Wearstler hy vọng họ “cảm thấy hoàn toàn hiện diện trong không gian.” Bếp mở cùng quầy ngồi trung tâm giúp xóa bỏ ranh giới giữa đầu bếp và thực khách, khiến họ trở thành một phần của trải nghiệm ẩm thực thay vì chỉ quan sát.

Nhà hàng được sáng lập bởi hai đầu bếp sinh đôi Gohei Kishi và Haru Kishi, người Nhật sinh ra tại Pháp.

Hình ảnh dự án do nhiếp ảnh gia Giulio Girardi thực hiện.

Biên dịch: Cẩm Luyến

Nguồn: https://www.dezeen.com/