Triển lãm "Miss Dior, Stories of a Miss: Hành trình 78 năm huyền thoại của mùi hương

03/08/2024 20:00

Ngày 16/06/2024, Bảo tàng Roppongi (Tokyo) đã khai mạc triển lãm đặc biệt “Miss Dior: Story of a miss”. Dưới sự chỉ đạo nghệ thuật của kiến trúc sư tài ba Shohei Shigematsu (OMA), không gian triển lãm đã được biến hóa thành một hành trình kỳ thú, tái hiện di sản gần 8 thập kỷ của dòng nước hoa danh tiếng.

Triển lãm được bố trí thành bảy phòng trưng bày, mỗi phòng đều khắc họa một khía cạnh độc đáo của Miss Dior. Thông qua thiết kế sáng tạo của Shigematsu, khách tham quan được đắm mình trong câu chuyện về nguồn cảm hứng và những sự hợp tác đặc biệt đã góp phần định hình nên bản sắc thương hiệu.

Triển lãm mang đến một hành trình đa chiều qua thời gian và không gian. Từ những hiện vật lịch sử quý giá đến các tác phẩm đương đại tiên phong, triển lãm khéo léo vẽ nên bức tranh toàn cảnh về sự tiến hóa của ngành công nghiệp hương thơm.

Sự sáng tạo nguyên bản đứng cạnh những cách tân táo bạo tạo nên sự tương phản thú vị. Các tham chiếu nghệ thuật cổ điển được tái hiện qua lăng kính độc đáo của các nghệ sĩ đương đại, trong khi những thiết kế mang tính biểu tượng được đặt cạnh các chiến dịch quảng cáo hiện đại đầy sáng tạo.

*Miss Dior: Story of a miss mang đến một hành trình đa chiều qua thời gian và không gian*

Thay vì kể một câu chuyện tuyến tính, triển lãm khéo léo hé lộ những tương tác đa chiều và tường thuật khách quan xoay quanh lịch sử của dòng nước hoa huyền thoại. Mỗi không gian trưng bày được thiết kế tinh tế, sử dụng đa dạng vật liệu và hình khối, nhằm cụ thể hóa đặc tính khó nắm bắt của hương thơm.

*Mỗi không gian trưng bày sử dụng đa dạng vật liệu và hình khối đa dạng nhằm cụ thể hóa đặc tính khó nắm bắt của hương thơm*

HÀNH TRÌNH KHÁM PHÁ QUA CÁC PHÒNG TRƯNG BÀY

Triển lãm “Miss Dior” dẫn dắt người xem qua bảy không gian độc đáo, mỗi nơi đều kể một câu chuyện riêng về huyền thoại nước hoa này. Hành trình bắt đầu với “Miss Dior: Story of a miss” – một lời mở đầu hấp dẫn giới thiệu tổng quan về triển lãm qua các hiện vật và mô hình thu nhỏ tinh xảo.

*“Miss Dior: Story of a miss” giới thiệu tổng quan về triển lãm qua các hiện vật và mô hình thu nhỏ tinh xảo*

Tiếp đến, “Miss Dior by Eva Jospin” gây ấn tượng mạnh với kiến trúc mái vòm lấy cảm hứng từ phong cách cổ điển, được điểm xuyết bởi những tấm thảm thêu tay công phu của nghệ sĩ Eva Jospin. Tâm điểm của không gian này là một tủ kính trưng bày phiên bản đặc biệt của nước hoa Miss Dior do chính Jospin thiết kế.

“Fields of Flowers” đưa du khách đắm chìm trong trải nghiệm năm hương hoa đặc trưng của dòng nước hoa Miss Dior mới nhất. Không gian này nổi bật với các vòi phun hương hình hoa độc đáo, đặt trong một căn phòng gợi nhớ đến những tấm vải may thời trang cao cấp tinh tế.

*Không gian “Fields of Flowers” nổi bật với các vòi phun hương hình hoa độc đáo*

Tại “Stories of a Miss”, họa tiết ruy băng tinh xảo được sử dụng để tái hiện lịch sử của Miss Dior. Kế tiếp, “Miss Dior: The Birth of Ready to Wear” tôn vinh dòng sản phẩm thời trang đời thường đầu tiên của Dior ra mắt năm 1967 với những màn trình diễn hình học rực rỡ.

“Dior Illustrated” trưng bày các bản in khổ lớn của những họa sĩ minh họa danh tiếng như René Gruau và Mats Gustafson. Cuối cùng, triển lãm khép lại với “The Miss Dior Dream”, một không gian đắm chìm kết hợp hài hòa giữa trang phục may đo cao cấp và các mẫu nước hoa độc đáo, tạo nên một trải nghiệm thị giác đa chiều và đầy cảm xúc.

Shohei Shigematsu, Đối tác tại OMA, chia sẻ về thách thức trong việc thiết kế triển lãm: “Việc hình dung một không gian để trải nghiệm một thứ vô hình như mùi hương là một thử thách đầy hấp dẫn. Miss Dior không chỉ là một loại nước hoa, mà còn đại diện cho bản sắc cốt lõi của thương hiệu, được định hình bởi vô vàn câu chuyện đằng sau nó.

Xem thêm

Sự kiện

London Design Festival 2025 – Những dấu ấn sáng tạo định hình mùa lễ hội thiết kế

Chúng tôi đã tiếp cận thiết kế triển lãm với mục tiêu kép: vừa hé lộ những góc nhìn mới về biểu tượng vượt thời gian này, vừa kết nối các chủ đề riêng biệt thành một mạch xuyên suốt. Các họa tiết và nguồn cảm hứng quan trọng được chúng tôi chuyển hóa thành những môi trường siêu thực, nhằm đưa người xem vào thế giới đa chiều của Miss Dior”.

*Miss Dior không chỉ là một loại nước hoa, mà còn đại diện cho bản sắc cốt lõi của thương hiệu*

Kiến trúc, một lĩnh vực đa diện, thường xuyên tương tác với nhiều ngành sáng tạo khác như thiết kế sân khấu, triển lãm, điện ảnh và thời trang. Gần đây, xu hướng các thương hiệu thời trang quốc tế lấy cảm hứng từ các công trình kiến trúc nổi tiếng ngày càng phổ biến. Các căn phòng không chỉ đóng vai trò làm phông nền cho các buổi trình diễn mà còn trở thành yếu tố thống nhất xuyên suốt bộ sưu tập.

Biên tập: Thu Trang | Nguồn: Archdaily

Bài viết liên quan

Trò chuyện với NTK Phạm Ngọc: Chiết trung Việt - Khi cái riêng gặp gỡ thế giới

Sau 20 năm thực hành, NTK Phạm Ngọc gọi ngôn ngữ mình theo đuổi là “Chiết trung Việt” – Vietnamese Eclectic. Với chị, đó là một tư tưởng về tự do: cho phép những khác biệt gặp nhau, đối thoại và chuyển hóa, nhưng luôn được giữ lại bằng kỷ luật của bố cục, cấu trúc và một logic xuyên suốt. Dường như với chiết trung, chị tìm kiếm một cách tư duy hơn là một hình thức, ở đó ký ức gặp hiện tại, cái riêng gặp cái chung và bản sắc được hình thành ngay trong quá trình giao thoa.

Bánh Bánh Brixton: Diễn giải bản sắc Việt trong không gian nhà hàng đương đại tại London | House of Baby

Tại Brixton, London, House of Baby cải tạo nhà hàng Việt Bánh Bánh bằng cách chắt lọc những dấu ấn quen thuộc của kiến trúc và đời sống Việt Nam – từ hình thái nhà ống, văn hóa dùng bữa chung đến bảng màu gợi nhắc kiến trúc hiện đại thế kỷ 20. Thay vì tái hiện chúng theo cách trực tiếp, studio đặt các chất liệu văn hóa ấy trong một ngôn ngữ nội thất và nghệ thuật đương đại, tạo nên cuộc đối thoại giữa ký ức Việt Nam và bối cảnh London.

SKIN1004 SoHo: Những hẻm núi giữa lòng New York

Tại SoHo, New York, LMTLS Architecture biến flagship của thương hiệu mỹ phẩm Hàn Quốc SKIN1004 thành một “cảnh quan trong nhà”. Những khối gỗ uốn cong mô phỏng địa tầng kết hợp cùng hệ gương cao 2,7 m tạo cảm giác như bước giữa các hẻm núi, đồng thời chuyển hóa ý niệm “thiên nhiên nguyên bản” của thương hiệu thành một trải nghiệm bán lẻ giàu tính nhập vai.

Jonojé: Khi khách sạn trở thành phòng thí nghiệm vật liệu của Studio LOHO

Từ một xưởng sản xuất cọ cũ tại Bruges, Studio LOHO cải tạo Jonojé thành tổ hợp kết hợp studio, showroom, gallery, không gian sống và khách sạn boutique. Sáu phòng suite được xem như những “phòng thí nghiệm vật liệu”, nơi đất sét, thạch cao, gỗ và đá không chỉ hoàn thiện không gian mà trực tiếp định hình trải nghiệm lưu trú giàu tính xúc giác.