Ghế Trứng - Vẻ đẹp từ những đường cong

Ghế Trứng - Vẻ đẹp từ những đường cong | Nhà thiết kế Arne Jacobsen

24/08/2021 12:16

Những chiếc ghế bành truyền thống được Arne Jacobsen thiết kế với đường uốn lượn tinh tế tạo nên chiếc ghế Trứng (The Egg) mang trong mình vẻ đẹp bất chấp thời gian.

Lịch sử hình thành

The Egg là một chiếc ghế được thiết kế bởi Arne Jacobsen vào năm 1958 cho khách sạn Radisson SAS ở Copenhagen, Đan Mạch. Mẫu ghế này được sản xuất bởi The Republic of Fritz Hansen với vật liệu da bò và thép.

Mẫu ghế này được sản xuất bởi The Republic of Fritz Hansen với vật liệu da bò và thép.

Jacobsen đã thiết kế chiếc ghế “Egg” (trứng) đặc biệt cho khách sạn SAS Royal, cùng với nhiều đồ nội thất nổi tiếng khác như ghế Swan, ghế Drop… Ông đã thêm vào chiếc ghế bành truyền thống những đường cong và tính lưu động, mềm mại, duyên dáng. Chiếc ghế tạo ra một không gian riêng tư ấm cúng, đặc biệt là bạn có thể xoay lưng về phía người bạn không muốn nói chuyện.

Ở thời kỳ đầu, chiếc ghế này được sản xuất có giới hạn bởi 2 lý do: yêu cầu độc quyền cho khách sạn Radisson SAS & do lỗi thiết kế của chiếc ghế khi mà thân ghế quá to để có thể được phủ bởi 02 tấm da bò.

Sau này, người ta thay thế da bò bằng vải để khắc phục nhược điểm này. Ngày nay có rất nhiều biến thể của ghế Trứng xuất hiện.

KTS Arne Emil Jacobsen

Arne Emil Jacobsen (1902–1971) là một kiến trúc sư và nhà thiết kế người Đan Mạch nổi tiếng của thế kỷ XX với những đóng góp của ông cho phong trào Chủ nghĩa Công năng.

Sinh ra ở Copenhagen, Jacobsen theo học Trường Kiến trúc tại Học viện Mỹ thuật Hoàng gia Đan Mạch. Khi còn đi học, Jacobsen đã gửi một thiết kế ghế cho Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes và được trao huy chương bạc.

Sau một thời gian ngắn làm việc trong công ty kiến trúc của Poul Holsoe, Jacobsen cộng tác với kiến trúc sư Flemming Lassen và đã giành được giải thưởng Ngôi nhà của tương lai do Hiệp hội Kiến trúc sư Đan Mạch trao tặng.

Thành công này cho phép ông mở cơ sở hành nghề của riêng mình vào năm 1929. Trong Thế chiến thứ hai, Jacobsen sang Thụy Điển – nơi ông dành phần lớn thời gian để thiết kế giấy dán tường và hàng dệt may.

Năm 1945, ông trở lại Đan Mạch và tiếp tục theo đuổi lĩnh vực kiến trúc của mình, trong đó có The Number Seven Chair và The Ant, tạo nên danh tiếng của ông như một nhà thiết kế nội thất nổi tiếng thế giới.

Xem thêm

Nội thất

Tác phẩm

Nhà hàng TUNGUSKA – Khai phá vẻ đẹp bí ẩn của thiên nhiên

Ngày nay, ngoài nhiều công trình kiến trúc có thể được nhìn thấy khắp Copenhagen, các tác phẩm của ông còn được tìm thấy trong nhiều nơi như: Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại ở New York, Bảo tàng Thiết kế ở London và Bảo tàng Hiện đại San Francisco Nghệ thuật.

Xem thêm hình ảnh:

Chuyên đề : CHUYỆN CHIẾC GHẾ của InteriorDaily.vn

XEM THÊM:

Xem đầy đủ hình ảnh trong bài tại đây:

Bình luận

Bài viết liên quan

Tree Chair - Từ bó trúc làm chổi đến thiết kế nội thất

Lấy cảm hứng từ hình ảnh bó trúc làm chổi, Tree Chair của nhà thiết kế Trương Hoài Sơn bắt đầu từ một nghiên cứu về vật liệu địa phương. Từ hình ảnh mộc mạc ấy, thiết kế phát triển thành một chiếc ghế có hình khối đặc trưng, kết hợp giữa cấu trúc gỗ sồi và phần nệm bọc, dung hòa ý tưởng tạo hình với nhu cầu sử dụng.

Hà Nội: Trưng bày “Trong một thế giới chung” - Những điểm nhìn về lịch sử, văn hóa và niềm tin

Từ ngày 24/10 đến 27/12/2026, trưng bày “Trong một thế giới chung” diễn ra tại Indochine House, Hà Nội, giới thiệu tác phẩm của năm nghệ sĩ Trần Hoàng Sơn, Lê Quý Tông, Nguyễn Hồng Đức, Nguyễn Thế Hùng và Đoàn Văn Tới. Thông qua những thực hành nghệ thuật khác nhau, trưng bày tập trung vào các chủ đề lịch sử, văn hóa và tôn giáo, đồng thời gợi mở những cách nhìn về mối quan hệ giữa cá nhân và thế giới xung quanh.

Green Chair của Nhabe Scholae với góc nhìn khác về chiếc ghế gỗ

Green Chair là thiết kế ghế gỗ của Nhabe Scholae, gây chú ý bởi hình khối rõ ràng và sắc xanh nổi bật làm điểm nhấn. Không dựa vào những chi tiết trang trí phức tạp, chiếc ghế tạo dấu ấn từ cách tổ chức các bộ phận cơ bản, nơi hình dáng, tỷ lệ và màu sắc cùng định hình diện mạo của một vật dụng quen thuộc.

SOBO: Thiết kế nhà hàng kết hợp không gian nghe nhạc tại Paris

Tọa lạc tại Paris, SOBO là nhà hàng thuần thực vật rộng 80m2 kết hợp trải nghiệm dùng bữa và nghe nhạc qua đĩa than. Do Studio Louis Morgan cùng kiến trúc sư nội thất Louis Aspart thực hiện, công trình sử dụng hệ ốp gỗ sồi tông nâu gụ, nội thất thiết kế riêng, đồ vintage và các giải pháp xử lý âm học để tạo nên không gian ẩm thực có bản sắc riêng.