
26/08/2021 00:40
“Eileen Gray là một nhân vật cực ky tài năng và ham học hỏi, luôn tìm cách vượt qua ranh giới. Chiếc ghế Transat là một ví dụ hoàn hảo về xu hướng này bên trong bà “- Sonja Ganne, Giám đốc Thiết kế Quốc tế tại Christie’s Paris
Một trong những tác phẩm quan trọng nhất của KTS Eileen Gray là chiếc ghế Transat từ năm 1927 – 1930. Tên của thiết kế này là chữ viết tắt cho “Transatlantic” (Xuyên Đại Tây Dương).
Theo tài liệu lưu trữ của Eileen Gray, chỉ có 12 chiếc từng được chế tạo. Ngày nay, chỉ có 9 chiếc được biết là còn tồn tại, hai trong số đó nằm trong bộ sưu tập của bảo tàng (ở Paris’s Centre Pompidou và London’s Victoria & Albert).
Một chiếc khác được lưu giữ trong một bộ sưu tập tư nhân suốt 30 năm sau khi tái xuất hiện ở chợ trời vào những năm 1980, sau đó được đấu giá tại buổi buổi bán sản phẩm Christie’s Design ở New York.
Thiết kế của Transat được lấy cảm hứng từ những chiếc ghế xếp được tìm thấy trên tàu biển, nhưng được sử dụng trên nền đất vững chắc: cụ thể là sân tầng một của E1027 – căn biệt thự ở miền nam nước Pháp mà Gray thiết kế cùng với cộng sự của cô – kiến trúc sư Jean Badovici.
Vào năm 1929, biệt thự E1027 được xây dựng trên một con dốc ở Roquebrune-Cap-Martin nhìn ra Địa Trung Hải – “một bối cảnh hàng hải thích hợp cho một chiếc ghế có nguồn gốc“ xuyên Đại Tây Dương.
Chiếc ghế đại diện cho một thời điểm quan trọng trong sự nghiệp của Gray. Trong việc sử dụng sơn mài và da động vật tinh chế cho bọc ghế, Grey đã giữ lại một số nét tinh xảo của Art Deco – phong cách đánh dấu nên thành công sự nghiệp của bà trong những năm trước đó.
Những đường thẳng tinh khiết của cấu trúc và thực tế là các yếu tố xây dựng bằng kim loại mạ niken được thể hiện như một phần của thiết kế, đã tạo thêm vẻ đẹp hiện đại – kiểu dáng mà bà và nhiều người khác áp dụng sau này.
KTS Eileen Grey
Eileen Grey tên khai sinh là Kathleen Eileen Moray Smith (09/08/1878 – 31/10/1976) là một kiến trúc sư – nhà thiết kế nội thất người Ireland và là người tiên phong của Phong trào Hiện đại trong kiến trúc.
Bà là con út trong gia đình có 5 người con tại thị trấn Enniscorthy của Ireland. Sau khi học tại Trường Nghệ thuật Slade ở London, Grey chuyển đến Paris nơi còn được gọi là “thuộc địa Montparnasse của Anh“, tập trung nhiều sinh viên mỹ thuật.
Chính tại Paris, Grey đã bắt tay vào sự nghiệp và thành công với tư cách là một nghệ sĩ sơn mài, tạo ra một số tác phẩm cho nhà sưu tập nổi tiếng và nhà chế tác lừng danh Jacques Doucet.
Trong sự nghiệp của mình, bà đã được kết hợp với nhiều nghệ sĩ châu Âu nổi tiếng trong thời đại, bao gồm Kathleen Scott, Adrienne Gorska, Le Corbusier và Jean Badovici – những người mà bà có quan hệ tình cảm.
Xem thêm hình ảnh :
XEM THÊM:
Xem đầy đủ hình ảnh trong bài tại đây:
































Xem thêm
JOYFUL HOME - Căn hộ ấn tượng tràn đầy cảm xúc của cặp vợ chồng trẻ | Arch.A
G-EAZY LA HOUSE - Khi nguồn cảm hứng sáng tạo đến từ không gian sống
Chia sẻ
Bình luận
Bài viết liên quan

Caneplexus: Giải pháp vật liệu đan thủ công cho kiến trúc thích ứng khí hậu
Thô mộc nhưng tinh tế, truyền thống nhưng mang đậm hơi thở đương đại, các giải pháp từ mây, tre, cói của Caneplexus đem đến nên một định nghĩa mới về sự sang trọng: Sang trọng từ sự thuần khiết và gắn kết trọn vẹn với tự nhiên. Bằng cách chắt lọc tinh hoa thủ công kết hợp cùng quy trình xử lý nghiêm ngặt, vật liệu tự nhiên đã được chuyển hóa thành ngôn ngữ của không gian, ánh sáng và xúc giác. Từ những resort ẩn mình bên bờ vịnh đến các ngôi nhà tối giản trên sườn núi Thrypti, đây là minh chứng cho sức mạnh của thiết kế đánh thức giác quan và kiến tạo năng lượng chữa lành.

Ngôi nhà ngoại ô của André Fu tại Hong Kong: Chốn nghỉ dưỡng giữa thiên nhiên
Tại vùng ngoại ô Hong Kong, ngôi nhà nghỉ dưỡng của nhà thiết kế André Fu được hình thành và hoàn thiện dần theo nhịp sống của chủ nhân. Bao quanh bởi khu vườn rộng gần 2.800 m², công trình là sự kết hợp giữa thiên nhiên, không gian tĩnh tại và tinh thần “sang trọng thư thái” (relaxed luxury) – ngôn ngữ thiết kế đặc trưng mà André Fu theo đuổi.

Ngôi nhà tại Ghent: Không gian sống nơi nghệ thuật và đồ cổ cùng hiện diện
Khám phá ngôi nhà của hai nghệ sĩ tại Ghent, nơi nghệ thuật, đồ cổ và thiết kế nội thất hòa quyện để tạo nên một không gian sống giàu cảm hứng sáng tạo.

Phong cách nội thất Minimalism: Khi tối giản thách thức tư duy thiết kế truyền thống
Phong cách nội thất Minimalism không chỉ là một xu hướng thiết kế. Đây còn là lối sống được nhiều người lựa chọn. Triết lý này đề cao sự tinh gọn, tối ưu công năng và loại bỏ những chi tiết không cần thiết. Nhờ đó, không gian luôn thông thoáng, cân bằng và dễ chịu. Vậy Minimalism bắt nguồn từ đâu? Phong cách này có những đặc trưng gì? Vì sao nó vẫn giữ sức hút trong kiến trúc hiện đại? Hãy cùng ID khám phá trong bài viết dưới đây.