Kohler hợp tác với các nghệ sĩ toàn cầu trong tuần lễ thiết kế Milan 2023

12/06/2023 20:00

Là một phần của tuần lễ thiết kế Milan 2023, bồn tắm và nhà bếp mang thương hiệu Kohler hợp tác với 4 nữ nghệ sĩ, những người “tiên phong trên con đường mới tìm ra hình thức nghệ thuật riêng của họ”.

Những nghệ sĩ đương đại bao gồm Wang Ziling và Pushpa Kumari, nghệ sĩ thiết kế mỹ thuật đa phương tiện và họa sĩ graffiti – Ananda Nahu, Elle

Những nghệ sĩ đã thiết kế các tác phẩm nghệ thuật nguyên bản áp dụng cho 3 sản phẩm – mỗi thiết bị nhà tắm Kohler chỉ có giới hạn 150 sản phẩm được đặt trước. Thiết kế được trưng bày tại Palazzo del Senato ở Milan, một dinh thự cổ kiểu Baroque tọa lạc tại trung tâm thành phố.

Trong khi các nghệ sĩ tạo ra những họa tiết mang dấu ấn cá nhân của họ, nhóm đã làm việc với những màu sắc nổi bật của thương hiệu – màu xanh bơ, màu vàng bình minh, màu xanh lá tươi, màu tím Lavender, màu hồng đào và màu hồng champagne.

Wang Ziling được biết đến với cách sử dụng sơn sáng tạo, đặc biệt là loại sơn được cô phát minh ra có thể tách khỏi canvas và nhìn thấy ở chế độ 3 chiều.

*Wang Ziling bao phủ thiết bị nhà tắm với các hoạ tiết đương đại được lấy ý tưởng từ tranh phong cảnh truyền thống của Trung Quốc*

Nghệ sĩ Ấn Độ Pushpa Kumari tạo nên nét đẹp cho sản phẩm của cô ấy bằng những chi tiết và mực in, những chi tiết chịu ảnh hưởng bởi nghệ thuật Mithila.

*Pushpa Kumari với chi tiết và mực in tô điểm cho sản phẩm của Kohler*

Được biết đến bởi những bức tranh đường phố đầy màu sắc, Rio de Janeiro là trụ sở của nghệ sĩ thiết kế mỹ thuật đa phương tiện Ananda Nahu đã lựa chọn sắp xếp những màu sắc nổi bật với họa tiết của những loại thực vật thủy sinh lá nổi để trang trí cho thiết bị nhà tắm.

Ananda Nahu đã sắp xếp các màu sắc nổi bật với họa tiết của những loại thực vật thủy sinh lá nổi để trang trí cho thiết bị nhà tắm làm bật lên nét di sản đất nước Brazil của cô ấy

Nghệ sĩ thứ tư, có trụ sở tại New York – Elle, đã tạo ra những họa tiết mang màu sắc trầm.

*Elle có trụ sở tại New York, đã tạo ra những họa tiết hình hoa có màu sắc trầm dùng để trang trí cho các sản phẩm*

“Những tác phẩm nghệ thuật đều có thành quả tuyệt đẹp, sự phong phú và tươi tắn được thể hiện như chính con người và địa điểm tại nơi mà họ bắt nguồn”, Kohler nói.

Dự án này nằm trong bộ sưu tập cuối cùng của Artist Edition – một sản phẩm của Kohler với mục đích vượt lên ranh giới của “quá trình trang trí và đồng bộ vật liệu”.

Cũng trong chương trình này, một tác phẩm của nghệ sĩ người Mỹ Janet Echelman, người đã tạo ra tác phẩm điêu khắc trên không nổi bật được làm từ lưới dệt, được gọi là Noli Timere, nghĩa là “đừng sợ” trong tiếng Latin.

Cộng tác viên lâu năm của Kohler, Echelman tạo ra tác phẩm làm từ những thành phần dệt đầy màu sắc phù hợp với phong cách điêu khắc đặc trưng của anh ấy, nó được treo lơ lửng trên hồ phản chiếu được ánh sáng.

*Janet Echelman đã tạo ra tác phẩm điêu khắc trên không nổi bậc được làm từ lưới dệt, được gọi là Noli Timere*

“Tác phẩm của Echelman biến hóa với gió và ánh sáng, chuyển đổi từ ‘đối tượng để bạn ngắm nhìn’ thành một trải nghiệm mà bạn có thể đắm chìm trong nó”, Kohler nói.

Những sự hợp tác của Echelman trong quá khứ với các thương hiệu bao gồm các bồn rửa Veil 18.02 của Janet Echelman, bồn tắm hình bầu dục màu trắng với cấu trúc là thành phần phân tử các hạt nước.

Xem thêm

Nội thất

Tác phẩm

Nam Cường Shophouse | A+ Architects

Noli Timere tạo nên một hình ảnh trung tâm cho chương trình do Kohler tổ chức trong tuần lễ thiết kế Milan được gọi là The Creator’s Journey, là lễ kỷ niệm nghệ thuật, thiết kế và sự đổi mới đánh dấu kỷ niệm 150 năm thành lập của thương hiệu.

“Phần sân của Palazzo del Senato náo nhiệt với hoạt động suốt cả tuần dài,” Kohler nói.

“Không gian trưng bày hiện vật của những sản phẩm được liên tục đổi mới với nhà vệ sinh thông minh mới nhất của chúng tôi, và nó thể hiện lòng tôn kính đến sự cống hiến của chúng tôi đối với nghệ thuật, văn hóa và sự khác biệt,” nhãn hàng chia sẻ.

*Echelman đã tạo ra tác phẩm đầy màu sắc với các thành phần được dệt lại với nhau, phù hợp với phong cách đặc trưng của người nghệ sĩ*

Thương hiệu cũng mang đến cho khách hàng trải nghiệm Creator Room ấn tượng, nơi yêu cầu người đến tham quan trở thành người nghệ sĩ tạo nên tác phẩm kỹ thuật số của họ, “lắp đầy căn phòng với những họa tiết và màu sắc” trước khi chuyển tác phẩm áp dụng lên nhà vệ sinh thông minh Numi 2.0

Tuần lễ thiết kế Milan năm ngoái, Kohler hợp tác với nghệ sĩ Daniel Arsham để tạo nên tác phẩm khác ở cùng một địa điểm, tác phẩm dành được chiến thắng ở giải thưởng Fuorisalone 2022.

Biên tập: Ngọc Hương | Nguồn: Dezeen

XEM THÊM:

Bài viết liên quan

Trò chuyện với NTK Phạm Ngọc: Chiết trung Việt - Khi cái riêng gặp gỡ thế giới

Sau 20 năm thực hành, NTK Phạm Ngọc gọi ngôn ngữ mình theo đuổi là “Chiết trung Việt” – Vietnamese Eclectic. Với chị, đó là một tư tưởng về tự do: cho phép những khác biệt gặp nhau, đối thoại và chuyển hóa, nhưng luôn được giữ lại bằng kỷ luật của bố cục, cấu trúc và một logic xuyên suốt. Dường như với chiết trung, chị tìm kiếm một cách tư duy hơn là một hình thức, ở đó ký ức gặp hiện tại, cái riêng gặp cái chung và bản sắc được hình thành ngay trong quá trình giao thoa.

Bánh Bánh Brixton: Diễn giải bản sắc Việt trong không gian nhà hàng đương đại tại London | House of Baby

Tại Brixton, London, House of Baby cải tạo nhà hàng Việt Bánh Bánh bằng cách chắt lọc những dấu ấn quen thuộc của kiến trúc và đời sống Việt Nam – từ hình thái nhà ống, văn hóa dùng bữa chung đến bảng màu gợi nhắc kiến trúc hiện đại thế kỷ 20. Thay vì tái hiện chúng theo cách trực tiếp, studio đặt các chất liệu văn hóa ấy trong một ngôn ngữ nội thất và nghệ thuật đương đại, tạo nên cuộc đối thoại giữa ký ức Việt Nam và bối cảnh London.

SKIN1004 SoHo: Những hẻm núi giữa lòng New York

Tại SoHo, New York, LMTLS Architecture biến flagship của thương hiệu mỹ phẩm Hàn Quốc SKIN1004 thành một “cảnh quan trong nhà”. Những khối gỗ uốn cong mô phỏng địa tầng kết hợp cùng hệ gương cao 2,7 m tạo cảm giác như bước giữa các hẻm núi, đồng thời chuyển hóa ý niệm “thiên nhiên nguyên bản” của thương hiệu thành một trải nghiệm bán lẻ giàu tính nhập vai.

Jonojé: Khi khách sạn trở thành phòng thí nghiệm vật liệu của Studio LOHO

Từ một xưởng sản xuất cọ cũ tại Bruges, Studio LOHO cải tạo Jonojé thành tổ hợp kết hợp studio, showroom, gallery, không gian sống và khách sạn boutique. Sáu phòng suite được xem như những “phòng thí nghiệm vật liệu”, nơi đất sét, thạch cao, gỗ và đá không chỉ hoàn thiện không gian mà trực tiếp định hình trải nghiệm lưu trú giàu tính xúc giác.