Chris Wolston vượt qua giới hạn của đất nung với ghế Flower Power

Chris Wolston vượt qua giới hạn của đất nung với ghế Flower Power

10/03/2024 16:53

Phòng trưng bày The Future Perfect ở New York đang trưng bày bộ sưu tập ghế đất nung chunky của nhà thiết kế người Mỹ Chris Wolston như một phần của NYCxDesign, được hoàn thiện bằng kỹ thuật thủ công thời tiền Colombia và khuôn làm hoa thật.

Bộ sưu tập Flower Power bao gồm 13 chiếc ghế và ghế dài khác nhau, với hình dạng thực vật phóng đại được thiết kế để thể hiện sự khéo léo gắn liền với vật liệu tự nhiên.

Chris Wolston trưng bày bộ sưu tập ghế Flower Power tại NYCxDesign

Wolston nói: “Đất nung được coi là kém hơn về mặt giá trị vật chất và chúng ta sẽ chỉ nhận thức chung đó là gốm sứ. Vì vậy, việc tạo ra những sản phẩm trừu tượng và phức tạp này là một cách tạo ra bằng chứng để xem xét lại”.

Ông nói thêm: “Tôi vô cùng bị mê hoặc bởi vật liệu thực sự đến từ trái đất này. Vì vậy, tôi muốn thực sự làm nổi bật chúng bằng tay nghề thủ công”.

Chiếc ghế đất nung được làm từ đất sét có nguồn gốc địa phương

Các tác phẩm này được sản xuất tại xưởng gốm sứ của Wolston ở Medellín, nơi ông làm việc và đất sét được sử dụng có nguồn gốc từ một ngọn núi bên ngoài thủ đô Bogotá của Colombia.

Không giống như đất sét nhân tạo có tỉ lệ thành phần chính xác và cố định, Wolston cho biết loại đất sét tự nhiên này khó đoán hơn.

Một số thiết kế sử dụng các hình dạng thực vật phóng đại

Ông giải thích: “Đã có rất nhiều thử nghiệm và sai sót trong việc tìm ra cách chế tạo cũng như cách xây dựng nó để chúng tôi không gặp phải các vết nứt”.

Cấu trúc chân đế của ghế là phần rỗng, được hỗ trợ bởi các phần gia cố bên trong và được Wolston so sánh như các vòm của cống dẫn nước.

Trong số đó phải kể đến chiếc ghế Flower Power tựa lưng hình hoa cúc

Trên cấu trúc này, nhà thiết kế đã xếp lớp các họa tiết hoa khác nhau. Đôi khi, chúng là những thứ đồ trang trí nhỏ được làm bằng khuôn ép hoa thật và các loại cây khác nhau từ khu vườn của Wolston.

Đôi khi, lại là những bông hoa hoạt hình khổng lồ và dây leo được thiết kế để làm tay ghế, đóng vai trò là các yếu tố cấu trúc, chẳng hạn như chân và cánh tay. Ví dụ, phần tựa lưng của ghế có hình dạng một bông hoa cúc khổng lồ sẽ thể hiện nó như một biểu tượng của chủ nghĩa hòa bình trong những năm 1960.

Wolston nói: “Flower Power đề cập đến những năm 60 và việc sử dụng hoa cũng như các đồ vật khác như một cách phản đối xã hội”.

“Nhà thơ Allen Ginsberg nghĩ rằng thông qua việc trưng bày hoa và đồ vật từ cửa hàng thực sự sẽ khiến mọi người dừng lại và suy nghĩ lại về những gì họ đang nhìn thấy”.

Cuối cùng, nhà thiết kế hy vọng những chiếc ghế sẽ có tác dụng tương tự bằng cách thể hiện đất nung dưới một ánh sáng mới.

Một vài thiết kế được trang bị dọc theo chỗ ngồi

Khi không được trang trí bằng hoa đúc ép, ghế có bề mặt sáng bóng được tạo ra bằng các kỹ thuật thời tiền Colombia bao gồm việc đánh bóng gốm khi khô bằng đá.

Wolston cho biết: “Kỹ thuật đánh bóng thực sự đã được sử dụng trong các nền văn hóa gốm sứ trước khi có men như một cách để bịt kín các phân tử trên bề mặt của các mạch nước và làm cho chúng khó bị xuyên thủng hơn. Nhưng về mặt trực quan thì đó là một việc làm rất thú vị”.

Ông nói thêm: “Rất nhiều đồ gốm thời tiền Colombia từ kho lưu trữ ở Medellín tại Đại học Antioquia có bề mặt đó. Và có thể học được rất nhiều điều về kỹ thuật làm việc với vật liệu từ những hình thức đó”.

Một số thiết kế được trang trí bằng hoa ép

Một số tác phẩm trong bộ sưu tập phải mất đến ba tháng để khô trước khi được đưa vào quy trình nung được kiểm soát chặt chẽ, bao gồm việc tăng nhiệt độ từ từ và dần dần.

Ông nói: “Quy trình nung thực sự phức tạp và chúng tôi phải mất nhiều thời gian mới thực hiện được. Nếu nó di chuyển quá chậm hoặc quá nhanh, mảnh vỡ có thể bị nứt và phát nổ”.

Cũng nằm trong bộ sưu tập đang được trưng bày tại The Future Perfect ở West Village, là bộ đôi đèn có cùng hình dạng, với chụp đèn được làm bằng đồng đúc.

Ngoài ra trong bộ sưu tập còn có một chiếc ghế dài sáu chân

Wolston thường xuyên cộng tác với phòng trưng bày để đưa những thiết kế của mình góp mặt trong buổi triển lãm khai mạc tại nhà phố và phòng trưng bày Casa Perfect ở Beverly Hills.

Anh ấy cũng đóng góp một chiếc bàn cà phê bằng kim loại mô tả một cuộc thác loạn trừu tượng cho một căn hộ kiểu mẫu  theo phong cách ở Tribeca tại The Future Perfect.

Hình ảnh được thực hiện bởi Joseph Kramm, David Sierra và Radha Leon.

Biên tập: Thùy Giang | Nguồn: Dezeen

Bình luận

Bài viết liên quan

Caneplexus: Giải pháp vật liệu đan thủ công cho kiến trúc thích ứng khí hậu

Caneplexus: Giải pháp vật liệu đan thủ công cho kiến trúc thích ứng khí hậu

Thô mộc nhưng tinh tế, truyền thống nhưng mang đậm hơi thở đương đại, các giải pháp từ mây, tre, cói của Caneplexus đem đến nên một định nghĩa mới về sự sang trọng: Sang trọng từ sự thuần khiết và gắn kết trọn vẹn với tự nhiên. Bằng cách chắt lọc tinh hoa thủ công kết hợp cùng quy trình xử lý nghiêm ngặt, vật liệu tự nhiên đã được chuyển hóa thành ngôn ngữ của không gian, ánh sáng và xúc giác. Từ những resort ẩn mình bên bờ vịnh đến các ngôi nhà tối giản trên sườn núi Thrypti, đây là minh chứng cho sức mạnh của thiết kế đánh thức giác quan và kiến tạo năng lượng chữa lành.

Ngôi nhà ngoại ô của André Fu tại Hong Kong: Chốn nghỉ dưỡng giữa thiên nhiên

Ngôi nhà ngoại ô của André Fu tại Hong Kong: Chốn nghỉ dưỡng giữa thiên nhiên

Tại vùng ngoại ô Hong Kong, ngôi nhà nghỉ dưỡng của nhà thiết kế André Fu được hình thành và hoàn thiện dần theo nhịp sống của chủ nhân. Bao quanh bởi khu vườn rộng gần 2.800 m², công trình là sự kết hợp giữa thiên nhiên, không gian tĩnh tại và tinh thần “sang trọng thư thái” (relaxed luxury) – ngôn ngữ thiết kế đặc trưng mà André Fu theo đuổi.

Ngôi nhà tại Ghent: Không gian sống nơi nghệ thuật và đồ cổ cùng hiện diện

Ngôi nhà tại Ghent: Không gian sống nơi nghệ thuật và đồ cổ cùng hiện diện

Khám phá ngôi nhà của hai nghệ sĩ tại Ghent, nơi nghệ thuật, đồ cổ và thiết kế nội thất hòa quyện để tạo nên một không gian sống giàu cảm hứng sáng tạo.

Phong cách nội thất Minimalism: Khi tối giản thách thức tư duy thiết kế truyền thống

Phong cách nội thất Minimalism: Khi tối giản thách thức tư duy thiết kế truyền thống

Phong cách nội thất Minimalism không chỉ là một xu hướng thiết kế. Đây còn là lối sống được nhiều người lựa chọn. Triết lý này đề cao sự tinh gọn, tối ưu công năng và loại bỏ những chi tiết không cần thiết. Nhờ đó, không gian luôn thông thoáng, cân bằng và dễ chịu. Vậy Minimalism bắt nguồn từ đâu? Phong cách này có những đặc trưng gì? Vì sao nó vẫn giữ sức hút trong kiến trúc hiện đại? Hãy cùng ID khám phá trong bài viết dưới đây.

Interior Daily là nền tảng thông tin chuyên sâu về kiến trúc – nội thất, cung cấp tin tức cập nhật, phân tích xu hướng, cảm hứng thiết kế và dữ liệu thị trường dành cho giới làm nghề. Với định hướng trở thành kênh tham chiếu đáng tin cậy cho kiến trúc sư, nhà thiết kế và doanh nghiệp, Interior Daily mang đến góc nhìn đa chiều, trung thực và thực tiễn về ngành công nghiệp thiết kế tại Việt Nam.
 
©2023. Toàn bộ bản quyền thuộc INTERIORDAILY