Chiếc ghế huyền thoại "Vanity Fair" thay áo mới nhờ họa tiết siêu thực của Fornasetti

16/05/2024 20:00

Sự kết hợp độc đáo giữa hai thương hiệu Ý lừng danh Fornasetti và Poltrona Frau đã mang đến phiên bản mới của chiếc ghế “Vanity Fair” mang đậm dấu ấn nghệ thuật siêu thực.

Fornasetti và Poltrona Frau đã bắt tay nhau cho ra mắt phiên bản mới của chiếc ghế “Vanity Fair” huyền thoại, khoác lên mình họa tiết đen trắng trên nền da Frau sang trọng.

Phiên bản giới hạn “Vanity Fair XC Imagine Reality Edition” sẽ chính thức trình làng tại Salone del Mobile 2024, với số lượng chỉ 50 chiếc. Trên đó, những họa tiết tinh tế của Fornasetti được in kỹ thuật số trên chất liệu da Pelle Frau Impact Less cao cấp, mang đến một tác phẩm nghệ thuật nội thất đầy ấn tượng.

Chiếc ghế được làm mới này cũng là một phần trong bộ sưu tập Imagine sắp tới của Poltrona Frau, hiện thực hóa sứ mệnh của thương hiệu Ý trong việc mở rộng tầm nhìn sáng tạo vượt ra ngoài khuôn khổ thiết kế nội thất thông thường.

Qua sự hợp tác với các nhà sáng tạo tài năng trên toàn cầu, Poltrona Frau đã khẳng định vị thế tiên phong trong lĩnh vực nội thất, tiếp nối thành công của các bộ sưu tập trước đây cùng nhà thiết kế Savile Row Ozwald Boateng và nghệ sĩ người Tây Ban Nha Felipe Pantone.

Trải qua 9 thập kỷ, biểu tượng nội thất “Vanity Fair” do Renzo Frau thiết kế năm 1930 vẫn giữ nguyên sức hút với đường cong lưng ghế độc đáo. Để kỷ niệm 90 năm ra mắt “Vanity Fair”, Roberto Lazzeroni đã thổi hồn mới cho tác phẩm kinh điển này vào năm 2020.

Trên hành trình lấn sân sang lĩnh vực Lifestyle, Poltrona Frau đã tìm thấy người bạn đồng hành hoàn hảo – Fornasetti. “Sự hợp tác với Fornasetti, đặc biệt là trong dịp ra mắt bộ sưu tập Imagine 2024, là lựa chọn hoàn hảo cho Poltrona Frau”, theo như chia sẻ của Giám đốc điều hành Nicola Coropulis.

“Thành lập vào những năm 1940 bởi Piero Fornasetti và hiện do con trai Barnaba Fornasetti đã khơi nguồn cảm hứng cho giới mộ điệu trong gần một thế kỷ. Là hai thương hiệu Ý lâu đời và danh tiếng nhất còn tồn tại, Fornasetti và Poltrona Frau đại diện cho đỉnh cao của tinh hoa thiết kế ‘Made in Italy'”.

Ra đời vào những năm 40 của thế kỷ trước, thế giới kỳ ảo của Fornasetti là sự kết hợp hài hòa giữa biểu tượng cổ điển và họa tiết kiến trúc, thường được thể hiện trong gam màu đen trắng và mang hơi hướng châm biếm tinh tế. Với chiếc ghế “Vanity Fair”, Barnaba Fornasetti đã lặn sâu vào kho tàng sáng tác của mình và lựa chọn hai bức tranh minh họa, miêu tả mặt trời và mặt trăng đang mọc lên trên những đám mây cuộn xoáy.

Xem thêm

Vật liệu

Xu hướng

Plexiglass: Loại vật liệu thay thế kính dùng trong kiến trúc

“Ngay từ khi còn bé, mọi người đã thường nói rằng tôi mơ mộng hão huyền” Barnaba Fornasetti chia sẻ. “Vì vậy, tôi đã sao chép lại những đám mây từ một bức tranh cũ trong phòng ngủ của mình và sử dụng chúng như giấy dán tường và trang trí trên nhiều đồ vật khác nhau. Mặt trời, với khuôn mặt và các tia sáng cách điệu, là một trong những chủ đề mà cha tôi đã liên tục thể hiện, đến mức nó trở thành biểu tượng của Fornasetti.

“Khi ngồi trên chiếc ghế bành ‘Vanity Fair’, tôi cảm giác như mình đang lơ lửng trên mây và bắt đầu chìm đắm vào những suy nghĩ bay bổng. Rồi như một phép màu, tôi đã gặp gỡ Poltrona Frau và bị mê hoặc bởi công ty này, nơi có thể kết hợp khéo léo kỹ thuật thủ công tinh xảo với công nghệ tiên tiến. Đó là cơ hội để tôi hoài niệm về tuổi trẻ và trở lại với những đám mây, một ví dụ khác về ‘sự điên rồ thực tế’.”

Biên tập: Thu Trang | Nguồn: Wallpaper

Bài viết liên quan

Tree Chair - Từ bó trúc làm chổi đến thiết kế nội thất

Lấy cảm hứng từ hình ảnh bó trúc làm chổi, Tree Chair của nhà thiết kế Trương Hoài Sơn bắt đầu từ một nghiên cứu về vật liệu địa phương. Từ hình ảnh mộc mạc ấy, thiết kế phát triển thành một chiếc ghế có hình khối đặc trưng, kết hợp giữa cấu trúc gỗ sồi và phần nệm bọc, dung hòa ý tưởng tạo hình với nhu cầu sử dụng.

Hà Nội: Trưng bày “Trong một thế giới chung” - Những điểm nhìn về lịch sử, văn hóa và niềm tin

Từ ngày 24/10 đến 27/12/2026, trưng bày “Trong một thế giới chung” diễn ra tại Indochine House, Hà Nội, giới thiệu tác phẩm của năm nghệ sĩ Trần Hoàng Sơn, Lê Quý Tông, Nguyễn Hồng Đức, Nguyễn Thế Hùng và Đoàn Văn Tới. Thông qua những thực hành nghệ thuật khác nhau, trưng bày tập trung vào các chủ đề lịch sử, văn hóa và tôn giáo, đồng thời gợi mở những cách nhìn về mối quan hệ giữa cá nhân và thế giới xung quanh.

Green Chair của Nhabe Scholae với góc nhìn khác về chiếc ghế gỗ

Green Chair là thiết kế ghế gỗ của Nhabe Scholae, gây chú ý bởi hình khối rõ ràng và sắc xanh nổi bật làm điểm nhấn. Không dựa vào những chi tiết trang trí phức tạp, chiếc ghế tạo dấu ấn từ cách tổ chức các bộ phận cơ bản, nơi hình dáng, tỷ lệ và màu sắc cùng định hình diện mạo của một vật dụng quen thuộc.

SOBO: Thiết kế nhà hàng kết hợp không gian nghe nhạc tại Paris

Tọa lạc tại Paris, SOBO là nhà hàng thuần thực vật rộng 80m2 kết hợp trải nghiệm dùng bữa và nghe nhạc qua đĩa than. Do Studio Louis Morgan cùng kiến trúc sư nội thất Louis Aspart thực hiện, công trình sử dụng hệ ốp gỗ sồi tông nâu gụ, nội thất thiết kế riêng, đồ vintage và các giải pháp xử lý âm học để tạo nên không gian ẩm thực có bản sắc riêng.