Bộ sưu tập đồ nội thất Brite Bodies lấy cảm hứng từ sự hoài niệm đầy màu sắc

Bộ sưu tập đồ nội thất Brite Bodies lấy cảm hứng từ sự hoài niệm đầy màu sắc

28/06/2021 17:46

NTK nội thất Kate Hayes và Krista Sharif đã ra mắt Brite Bodies – Bộ sưu tập đồ nội thất đầy màu sắc bao gồm bàn cà phê, bàn rượu cocktail, chân nến và tháp trang trí, lấy cảm hứng từ những nhân vật có tầm ảnh hưởng đối với 2 NTK.

Bộ sưu tập Brite Bodies

Brite Bodies bao gồm 11 thiết kế và là dòng nội thất đầu tiên từ studio của 2 NTK Hayes và Sharif, có trụ sở tại Atlanta.

Bệ đỡ Vivienne lấy cảm hứng từ thiết kế của NTK Vivienne Westwood

Bệ đỡ Vivienne được làm bằng gỗ theo phương pháp thủ công, được sơn họa tiết sọc ca-ro hồng và đỏ, lấy cảm hứng từ họa tiết kẻ sọc và vải tartan ở giai đoạn hậu hiện đại của NTK thời trang người Anh Vivienne Westwood.

Abbott là một chiếc bàn cà phê giống như hai nửa hình tròn

Hai chiếc bàn cà phê Abbott được làm từ thạch cao với 2 hình tròn ghép nối lại với nhau, thiết kế giống với loại kẹo Necco Wafer. Chiếc bàn còn mang tinh thần hoài cổ của trò chơi Candy Land những năm 1940, được thiết kế bởi Eleanor Abbott.

Bệ đỡ Ettore được kẻ các đường caro

NTK Sharif chia sẻ: “Cái tên của BST thể hiện sự biến hoá đa dạng, điều thể hiện trong mọi sản phẩm của chúng tôi. Brite Bodies tái hiện lại tinh thần táo bạo của một số nghệ sĩ, NTK, tác giả và nhạc sĩ từ những thiết kế đầy màu sắc của Ettore Sottsass đến thế giới tưởng tượng trong tác phẩm Hoàng tử bé của nhà văn Antoine de Saint-Exupéry”. 

Mọi việc bắt nguồn từ niềm yêu thích tìm hiểu thiết kế của những người đi trước. Và nguồn cảm hứng lớn nhất của BST đến từ những thiết kế của Tập đoàn Memphis, nước Ý những năm 1980.

Chân nến là một phần của bộ sưu tập

BST được tiến hành trong suốt mùa xuân năm 2020, khi thế giới đang chịu ảnh hưởng nặng nề của đại dịch COVID-19. Brite Bodies còn mang theo các ý nghĩa về Chủ nghĩa thoát ly (escapism) và thuyết siêu việt (transcendence). Màu sắc và hoa văn là trọng tâm của BST lần này, bao gồm các họa tiết đan chéo đơn sắc và các hình khối với màu sắc tươi sáng.

Bàn cocktail Antoine được lấy từ tác phẩm của nhà văn Antoine de Saint-Exupéry

Sharif cho biết: “Chúng tôi còn sử dụng các vật liệu như: thạch cao, nhựa thông, gỗ và đồng thau làm nguồn cảm hứng. BTS là quá trình sai và sửa nhiều lần của chúng tôi, trước khi cho ra những sản phẩm cuối cùng. Sự lựa chọn các chi tiết để vẽ thủ công cũng rất tỉ mỉ, thể hiện sự sống động về mặt nội tại, từ màu vàng citron đến màu hồng kẹo bông. Điều quan trọng là có được các sắc thái phù hợp cho từng tác phẩm và điều này thì cần thời gian. Vẻ đẹp của BTS đến từ khả năng có thể tồn tại độc lập của chúng hoặc có sự ghép nối, hợp tác để mang lại hiệu quả tối ưu”.

Bàn Frank Martini có hình lưỡi liềm của mặt trăng 

Đối với BST Brite Bodies, NTK Hayes và Sharif cũng có ý định hợp tác với các nghệ nhân địa phương tại Atlanta. Một phần lợi nhuận thu được từ việc bán sản phẩm sẽ được quyên góp cho Drawchange, một tổ chức phi lợi nhuận về giúp đỡ trẻ em có hoàn cảnh khó khăn thông qua sự kêu gọi từ các chương trình nghệ thuật, triển lãm, bán sản phẩm.

Xem thêm hình ảnh:

XEM THÊM:

Xem đầy đủ hình ảnh trong bài tại đây:

Tags

Chia sẻ

Bình luận

Bài viết liên quan

Tree Chair - Từ bó trúc làm chổi đến thiết kế nội thất

Tree Chair - Từ bó trúc làm chổi đến thiết kế nội thất

Lấy cảm hứng từ hình ảnh bó trúc làm chổi, Tree Chair của nhà thiết kế Trương Hoài Sơn bắt đầu từ một nghiên cứu về vật liệu địa phương. Từ hình ảnh mộc mạc ấy, thiết kế phát triển thành một chiếc ghế có hình khối đặc trưng, kết hợp giữa cấu trúc gỗ sồi và phần nệm bọc, dung hòa ý tưởng tạo hình với nhu cầu sử dụng.

Hà Nội: Trưng bày “Trong một thế giới chung” - Những điểm nhìn về lịch sử, văn hóa và niềm tin

Hà Nội: Trưng bày “Trong một thế giới chung” - Những điểm nhìn về lịch sử, văn hóa và niềm tin

Từ ngày 24/10 đến 27/12/2026, trưng bày “Trong một thế giới chung” diễn ra tại Indochine House, Hà Nội, giới thiệu tác phẩm của năm nghệ sĩ Trần Hoàng Sơn, Lê Quý Tông, Nguyễn Hồng Đức, Nguyễn Thế Hùng và Đoàn Văn Tới. Thông qua những thực hành nghệ thuật khác nhau, trưng bày tập trung vào các chủ đề lịch sử, văn hóa và tôn giáo, đồng thời gợi mở những cách nhìn về mối quan hệ giữa cá nhân và thế giới xung quanh.

Green Chair của Nhabe Scholae với góc nhìn khác về chiếc ghế gỗ

Green Chair của Nhabe Scholae với góc nhìn khác về chiếc ghế gỗ

Green Chair là thiết kế ghế gỗ của Nhabe Scholae, gây chú ý bởi hình khối rõ ràng và sắc xanh nổi bật làm điểm nhấn. Không dựa vào những chi tiết trang trí phức tạp, chiếc ghế tạo dấu ấn từ cách tổ chức các bộ phận cơ bản, nơi hình dáng, tỷ lệ và màu sắc cùng định hình diện mạo của một vật dụng quen thuộc.

SOBO: Thiết kế nhà hàng kết hợp không gian nghe nhạc tại Paris

SOBO: Thiết kế nhà hàng kết hợp không gian nghe nhạc tại Paris

Tọa lạc tại Paris, SOBO là nhà hàng thuần thực vật rộng 80m2 kết hợp trải nghiệm dùng bữa và nghe nhạc qua đĩa than. Do Studio Louis Morgan cùng kiến trúc sư nội thất Louis Aspart thực hiện, công trình sử dụng hệ ốp gỗ sồi tông nâu gụ, nội thất thiết kế riêng, đồ vintage và các giải pháp xử lý âm học để tạo nên không gian ẩm thực có bản sắc riêng.

Interior Daily là nền tảng thông tin chuyên sâu về kiến trúc – nội thất, cung cấp tin tức cập nhật, phân tích xu hướng, cảm hứng thiết kế và dữ liệu thị trường dành cho giới làm nghề. Với định hướng trở thành kênh tham chiếu đáng tin cậy cho kiến trúc sư, nhà thiết kế và doanh nghiệp, Interior Daily mang đến góc nhìn đa chiều, trung thực và thực tiễn về ngành công nghiệp thiết kế tại Việt Nam.
 
©2023. Toàn bộ bản quyền thuộc INTERIORDAILY